點擊瀏覽休斯頓黃頁電子書

新聞 / 國際新聞

歌曲《誰能解開這個秘密》創作背景

——從皇家珍寶與文物古董字畫，到尋找中華文明的曆史密碼

朱全勝

《誰能解開這個秘密》並不是一首憑空想象的歌曲。它的創作靈感，直接來源于作者數十年來收藏、整理和研究中國文物古董、書畫及古代樂器的經曆，也來自面對一件件實物時不斷産生的追問：它們究竟來自哪個時代？經曆過怎樣的流傳？那些款識、題跋、印章和紋飾隱藏著什麽信息？誰能夠用可靠的證據，解開它們留下的曆史之謎？

作者的收藏涉及古代書畫、古琴、琵琶、瓷器、印章等多種文化遺存。其中尤其引人注目的，是帶有龍紋、鳳紋、祥雲、海水江崖等中國傳統紋飾的古代樂器，以及保存有大量題跋、鑒藏印的古代書畫。收藏和研究的作品涉及《洛神賦圖》《韓熙載夜宴圖》《步辇圖》《搗練圖》《簪花仕女圖》《清明上河圖》《漢宮春曉圖》等中國古代傳世名畫體系中的重要作品，以及唐寅、八大山人等曆代名家的相關書畫。

尤其值得關注的是，筆者收藏的部分傳世名畫及相關卷軸，其收藏盒、題簽、包袱和附屬物上可見“叁希堂珍藏”“大清內務府”等文字以及多方印記。根據這些藏品現存題簽和包裝所呈現的信息，它們指向清代宮廷收藏體系，並與乾隆時期“叁希堂”及清宮內務府收藏文化存在值得進一步考證的關聯。

在實物照片中，可以看到多件卷軸分別題有“宋張擇端清明上河圖傳世珍品”“五代顧闳中韓熙載夜宴圖傳世珍品長卷”“張萱搗練圖真迹妙品卷”“明仇英漢宮春曉圖卷珍品”“晉顧恺之洛神賦卷”等文字，其中多件同時題有“叁希堂珍藏”。另有一件卷軸木盒明確題寫“叁希堂珍藏大清內務府”。這些實物信息，使“皇家珍寶今猶在”這一句歌詞有了非常直接的創作來源。

需要說明的是，從嚴謹的文物研究角度而言，題簽、木盒銘文、包袱印章及“叁希堂珍藏”“大清內務府”等文字本身，是研究藏品來源和遞藏關系的重要物證，但其形成時代以及是否與畫卷本體同時形成，仍需要結合紙絹、木材、織物、墨迹、印泥、書法、裝裱工藝以及相關曆史檔案進行綜合驗證。因此，歌曲所表達的恰恰不是簡單宣布答案，而是提出一個值得專家學者共同破解的曆史課題：這些實物與乾隆皇帝時期的清宮收藏體系究竟存在怎樣的關系？

“叁希堂”是清代乾隆時期重要的宮廷文化符號。乾隆皇帝弘曆酷愛書畫收藏、鑒賞與整理，清宮收藏由此形成龐大的書畫鑒藏體系。與之相關的宮廷收藏、題跋、钤印、著錄和內務府管理制度，爲今天研究古代書畫的遞藏曆史留下了大量線索。正因爲如此，當作者收藏中出現帶有“叁希堂珍藏”“大清內務府”等信息的實物時，其意義不僅在于文字本身，更在于它提出了一個需要通過物證、文獻與科學檢測共同回答的問題。

收藏者並不僅僅把這些文物作爲觀賞和收藏對象，而是希望通過實物比較、款印辨識、題跋研究、材料分析以及流傳線索追蹤，對隱藏在文物背後的曆史進行深入探索。

因此，歌曲開篇寫道：

“千年丹青一卷長，

多少往事墨中藏；

一方古印留遺證，

幾行題跋訴滄桑。”

這四句實際上已經點出了整首作品最重要的創作源泉——讓文物本身成爲證據，讓曆史留下的物證自己說話。

這裏的“丹青”，來自收藏和研究中的古代書畫；“古印”，來自畫卷上的作者印、收藏印、鑒藏印以及相關印章；“題跋”，則指向中國古代書畫漫長流傳過程中留下的重要文字信息。而藏品上的“叁希堂珍藏”“大清內務府”等題簽、銘文和印記，更使這種對“曆史身份”的追尋具有了具體而鮮明的實物基礎。

一件古代書畫的曆史與文化價值，並不僅僅體現在畫面本身。紙張或絹本、墨色、顔料、款識、印章、題跋、裝裱形式、收藏盒、包袱，以及曆代收藏和流傳留下的痕迹，共同構成了一條複雜而珍貴的曆史證據鏈。

收藏者曾邀請不同領域、不同層面的專家學者親臨現場觀察古畫，展開畫卷，對作品進行近距離研究和討論。這種開放研究的方式，恰好對應了歌詞：

“請來專家共同辨析，

讓塵封往事重現清晰。”

它所表達的，並不是由收藏者個人爲文物預先作出最終結論，而是一種開放、求證的研究態度：把實物展示出來，讓專家學者共同研究，讓現代科技檢測參與其中，讓所有判斷最終接受物證的檢驗。

這也是後半部分歌詞：

“紙墨經得起檢驗，

題跋辨得出真假。”

的創作來源。

對于年代久遠、流傳複雜的重要文物，僅僅依靠個人經驗或肉眼觀察顯然是不夠的。紙張、絹本、顔料、墨迹、印泥、書法、印文、裝裱材料、木盒和織物，以及題跋、钤印與畫面之間形成的先後關系，都可以成爲進一步研究的重要對象。

特別是對于帶有“叁希堂珍藏”“大清內務府”等信息的藏品，可以進一步把實物檢測結果與《石渠寶笈》、清宮內務府檔案以及相關宮廷書畫著錄進行系統比對，從而研究其是否能夠形成相互支持的證據鏈。令人遺憾的是“故宮博物院版本《清明上河圖》沒有題跋人钤印，而專家學者靠這些題跋作出該畫是北宋張擇端的真迹，國寶級文物”，是中國價值最高的文物古董字畫，是第一，不是之一。

歌曲的第二條鮮明線索，來自收藏中的古代樂器。

收藏者收藏的多件大型古琴、琵琶類樂器具有濃厚的中國傳統文化特色。有的以雙龍、雙鳳、祥雲等紋飾爲主體，有的表現龍鳳、海水、祥雲等傳統圖案，還有一些樂器器身保存著文字、印記或銘刻。這些實物最終轉化爲歌詞中的：

“一床古琴月下鳴，

一曲琵琶憶漢唐；

皇家珍寶今猶在，

弦上依稀聞舊章。”

這裏的“皇家珍寶”，並非完全抽象的文學想象。它與收藏中出現的宮廷文化符號、皇家紋飾，以及“叁希堂珍藏”“大清內務府”等實物信息相互呼應。

這裏的“琴聲”和“琵琶聲”，也已經超越了樂器本身，成爲一種跨越時空的文學意象。

古代樂器雖然沉默，但它使用的材料、制作工藝、形制結構、紋飾制度、文字銘刻以及流傳經曆，都可能保存著特定時代的信息。因此，“弦上依稀聞舊章”，實際上表達的是一種穿越曆史的想象：今天撥動的也許只是一根琴弦，人們真正希望聽見的，卻是來自曆史深處的回聲。

歌曲第叁個重要的創作源泉，是收藏與研究過程中反複出現的一個字——“謎”。

于是，整首歌曲沒有采用“我已經知道答案”的表達方式，而是不斷追問：

“誰能解開這個秘密？

誰能讀懂千年謎底？”

這兩句也由此成爲全曲的靈魂。

對于一件流傳數百年乃至上千年的文物而言，真正困難的往往不是講述一個故事，而是證明這個故事。

作品是誰創作的？什麽時候創作或制作？誰曾經收藏過？題跋是什麽時候寫上去的？印章是誰留下的？它經曆了怎樣的遞藏過程？爲什麽後來流落海外？今天看到的作品是否經過裁切、重裝、修複、拼接或者重新組合？

同樣重要的問題還有：藏品上爲什麽會出現“叁希堂珍藏”和“大清內務府”等信息？這些題簽、印記、木盒和包袱究竟形成于什麽年代？它們與畫卷本體之間是什麽關系？能否在清宮檔案、曆史著錄或者其他傳世實物中找到對應證據？

這些問題不能僅僅依靠傳說回答，也不能只依賴後人的推測，而應該讓證據一層一層地回答。

因此，歌詞進一步寫道：

“讓畫卷開口說話，

讓琴聲穿越年華；

讓古印留下回答，

讓真相傳遍天下。”

這是整首歌曲中最具有文物研究意味的一段。

“讓畫卷開口說話”，強調的是從實物本身尋找答案；“讓古印留下回答”，則把一枚枚印章從單純的視覺元素提升到了曆史證據的層面。

古畫研究尤其強化了這一主題。畫卷上的人物、山水、建築、題跋和大量钤印，使歌詞中的：

“一方古印，一行題記”

不再只是文學修辭，而成爲歌曲最具體的實物與視覺來源之一。

不同曆史時期留下的題跋和收藏印，如同一枚枚曆史坐標。通過對紙絹、墨迹、印泥、書法、印文，以及钤印之間覆蓋、交疊和先後關系進行系統研究，就有可能逐步厘清作品的曆史信息和流傳軌迹。

因此：

“層層追索千年印迹，

終讓曆史自己回答。”

可以視爲整首歌曲最重要的思想之一。

另一個貫穿全曲的情感來源，則是海外文物的漂泊與歸宿。

對于收藏者而言，收藏的意義不應該僅僅停留在市場價格上。一件中國古代文物輾轉來到海外，背後可能經曆了宮廷收藏、社會變遷、戰爭動蕩、家族傳承、貿易、轉讓、拍賣以及私人收藏等漫長過程。今天的收藏者，也只是這條漫長流傳鏈條中的一站。

所以歌詞寫道：

“多少珍寶漂泊異鄉，

曆盡歲月雨雪風霜；

有人守護不求酬賞，

只盼瑰寶重返故鄉。”

至此，歌曲已經從個人收藏的經曆，進一步上升到了民族文化記憶與文明傳承的層面。

緊接著寫道：

“不是爲了金銀滿堂，

不是爲了虛名傳揚；

只願文明再放光芒，

照耀神州萬裏家邦。”

實際上是在回答一個非常現實的問題：爲什麽要收藏、保護和研究這些文物？

答案並不是單純爲了證明某一件藏品價值多少錢，而是首先要弄清楚：它究竟是什麽？來自哪裏？經曆了什麽？能夠爲曆史提供什麽新的證據？

如果最終能夠通過嚴謹、科學和可重複驗證的研究，確認某件作者的藏品具有重要的曆史、藝術和文化價值，甚至能夠建立其與清代宮廷收藏體系之間可靠的遞藏關系，那麽它的意義便不再局限于收藏者，而屬于更廣闊的中華文明研究體系。

所以，歌曲後半部分才會從“一卷丹青”“一床古琴”“一把琵琶”“一方古玺”，逐漸寫到長江、黃河與綿延不絕的中華文脈：

“長江奔湧，黃河不息，

中華文脈綿延萬裏；

待到千年謎底開啓，

漂泊珍寶重歸故裏。”

這是整首歌曲在情感上的高潮。

它已經不再只是收藏者面對某一件古物産生的個人感慨，而是把數十年來與文物相遇、收藏、保護、比較和研究的經曆，轉化成一個更加宏大的文化命題：

散落世界各地的中華文物究竟經曆了什麽？其中還有多少曆史秘密沒有被發現？一些帶有皇家收藏信息的海外文物，是否曾經進入清代宮廷？它們與乾隆時期的叁希堂、清宮內務府及宮廷收藏體系之間究竟存在怎樣的聯系？今天的人們能否借助傳統研究方法、曆史檔案與現代科學技術，重新認識它們、讀懂它們，並恢複它們在中華文明曆史長河中原本的位置？

因此，《誰能解開這個秘密》實際上貫穿著叁條彼此交織的主線：

第一條是“物證”——畫卷、古琴、琵琶、瓷器、古印、題跋，以及“叁希堂珍藏”“大清內務府”等題簽、銘文和附屬實物；

第二條是“求證”——通過實物比較、文獻考證、款印研究、宮廷檔案比對與現代科技檢測追尋曆史真相；

第叁條是“歸宿”——希望真正重要的中華文化遺産得到認識、研究和保護，並在適當的條件下重新回到它們所屬的文化故土。

歌曲最後再次發問：

“誰能解開這個秘密？

誰能最終找到謎底？

歲月無聲，山河作證，

曆史終會揭開神秘！”

這裏沒有替曆史預先宣布答案。

恰恰相反，這正是歌曲最重要的力量所在——收藏可以提出問題，研究可以尋找證據，專家可以進行判斷，而真正能夠經受時間檢驗的答案，最終必須建立在可以觀察、比較、檢測和重複驗證的物證之上。

所以，《誰能解開這個秘密》既是一首關于收藏的歌，也是一首關于求真的歌；既寫出了中華文物漂泊千年的曆史滄桑，也表達了收藏者面對中華文明遺存時産生的敬畏、責任與期待。