將中國水墨畫技法運用到西方油畫的藝術家荊錦華

【美南新聞泉深】筆者認識德克薩斯州梨城（City of Pearland)的藝術家荊錦華（Kimvak Jen)老師多年，她不僅是傑出的畫家，也是熱衷于唱歌的歌手，經常向她拜師學藝。她退休前一邊經營著一家進出口公司，一邊激發自已的創作熱情，將中國的水墨技法運用到西方油畫；退休後又在中國城的文化服務中心教授繪畫，這讓她可以盡情享受對繪畫的熱愛。

荊老師喜歡將感情注入到自己的畫作中，使畫作充滿生機。她說： “好的畫是有生命和靈魂的。我是一個積極、快樂、進取，對一切都充滿希望的人，我通過我的畫作展示了這一點，它們有時色彩絢麗，有時展示黑白、黑暗和光明。”

她說：“我對藝術充滿熱情，把中國水墨畫的技法運用到油畫上，是一個很大的突破。”她認爲黑色和白色盡管本質簡單，但卻極具力量。

她對工藝和真正的藝術做出了強烈的區分。她說：“煞費苦心地畫出一模一樣的東西，就像照片一樣，這就是工藝，有別于藝術。” 她常比喻繪畫如做衣服，裁縫提供工藝，而藝術家/設計師提供創作。設計師跟裁縫師不同，創作是把內心所渴求的設計，用畫筆展現出來，而裁縫師是循規導距步步勾畫出結果。

荊老師對藝術的熱情從她很小的時候就開始了。 8 歲時，她夢想成爲一名藝術家。當她研究樹葉的葉脈、花朵的成分以及粗糙但美麗的樹幹時，她對大自然的美麗感到敬畏——花朵的色彩、樹木的雄偉和上帝創造的奇迹。荊老師最終跟隨台灣著名藝術大師劉獅學習水墨畫藝術。在此期間，她跟隨老師參加了多次展覽。退休後，她回到了她一生的摯愛——藝術。她說：“藝術非常令人滿意，我的生活充滿了快樂！”

她的作品曾在該地區的多個地點展出，包括加爾維斯頓藝術聯盟畫廊、梨城藝術畫廊、美南新聞藝術走廊等。